“El desafío para mí ha sido en primer lugar, ver las cosas como son, ya sea un retrato, una calle de ciudad, o una pelota. En una palabra, he tratado de ser objetiva. No me refiero a la objetividad de una máquina, sino a la de un ser humano sensible con su misterioso y personal criterio. El segundo reto ha sido el de imponer el orden en las cosas que veo, para proporcionar el contexto visual y el marco intelectual, lo que para mí es el arte de la fotografía.”
Ansel Adams
«Hay siempre dos personas en cada cuadro: el fotógrafo y el espectador»
“No hay reglas para las buenas fotografías, son solo buenas fotografías”
“No tomas una foto, la haces”
William Albert Allard
“Tienes que pedirte más a ti mismo. Tienes que empezar a buscar fotografías que nadie más pueda hacer. Tienes que coger tus herramientas e ir más allá.”
Diane Arbus
“La fotografía es un secreto de un secreto. Cuanto mas te dice, menos sabes“
“Si sólo me motivara la curiosidad, costaría decirle a alguien: ‘Quiero ir a su casa para que me hable y me cuente la historia de su vida’. La gente diría: ‘Está chiflada’. Más aún, se pondría en guardia. Pero la cámara es una especie de licencia. Mucha gente quiere que se le preste tanta atención, y además es una clase de atención razonable”.
Richard Avedon
“Quiero hacer retratos tan intensos como las personas”
“A través de mis fotografía puedo hablar de manera más intrincada y profunda que a través de las palabra.”
“Mis retratos son más acerca de mí que lo que son sobre la gente a la que fotografío”.
Robert Capa
«Si tus fotografías no son lo suficientemente buenas es porque no estás lo suficientemente cerca.»
«No hace falta recurrir a trucos para hacer fotos. No tienes que hacer posar a nadie ante la cámara. Las fotos están ahí, esperando que las hagas.»
Henri Cartier-Bresson
«Tus primeras 10.000 fotografías serán tus peores fotografías.»
«Fotografiar es colocar la cabeza, el ojo y el corazón en un mismo eje.»
Imogen Cunningham
«¿Cuál de mis fotos es mi fotografía preferida? Una que voy a hacer mañana.»
Robert Frank
“Lo importante es ver aquello que resulta invisible para los demás”.
“Cuando la gente mira mis fotografías quiero que se sientan igual que cuando leen por segunda vez una línea de un poema”
Ted Grant
“Cuando fotografías a una persona en color, fotografías su ropa, cuando lo haces en blanco y negro, fotografías su alma”.
Philippe Halsman
“Para el fotógrafo es más importante la cabeza que la cámara.”
Estos fueron algunos grandes fotógrafos y mágicos que, entre muchos otros más, serán siempre una buena forma de buscar inspiración. En gran parte de sus fotografías encontraras siempre las más célebres y admiradas en la historia de la fotografía.
Arnold Newman
“Muchos fotógrafos piensan que si compran una cámara mejor serán capaces de hacer mejores fotos. Una cámara mejor no hará nada por ti si no hay nada en tu cabeza o en tu corazón.”
“La fotografía, como sabemos, no es algo verdadero. Es una ilusión de la realidad con la cual creamos nuestro propio mundo privado”.
“No hacemos fotos con nuestras cámaras. Las hacemos con nuestro corazón y las hacemos con nuestras mentes, y la cámara no es más que una herramienta”.
Auguste Renoir
“El elemento más importante en una fotografía no puede ser definido.”
“Una fotografía debe ser agradable, alegre y bella. Ya hay un montón de cosas aburridas en la vida.”
Joel Strasser
“Un buen fotógrafo debe amar más a la vida que a la propia fotografía.”
Si te gusto alguna o ya tienes tu favorita de las más reconocidas frases por grandes fotógrafos, no dudes en aplicarla en tu trabajo o en la misma vida, así sea solamente por aficionado, comparte con el mundo.
La nueva Nikon D3500, una cámara fotográfica pensada para atraer aquellos aficionados que quieren introducirse por primera vez en el campo de la fotografía DSLR.
Una cámara tan sencilla de usar como aquellas para apuntar y disparar, pero permite tomar increíbles fotos y videos con la calidad de una DSLR que realmente harán la diferencia, compacta, resistente y versátil; ideal para viajes. Y funciona a la perfección con los teléfonos inteligentes compatibles, lo que le permite compartir sus maravillosas fotos con una facilidad nunca antes vista. Con la D3500, puede tomar imágenes asombrosas, incluso si nunca ha usado una cámara DSLR.
La D3500 se siente de maravilla en sus manos para que dispares con facilidad. Es ligera y su peso está equilibrado, incluso cuando se usa un lente telefoto. Sus botones y diales están ubicados estratégicamente para proporcionar comodidad y facilidad de uso, mientras que el menú del sistema es simple e intuitivo.
Lo suficientemente pequeña para pasar desapercibida y resistente para enfrentar condiciones hostiles; esta cámara también está disponible con dos maravillosos lentes para viaje, por lo que nunca querrá salir de su casa sin la D3500.
CARACTERÍSTICAS DE LA NIKON D3500
1 Interruptor principal.- Este botón sirve para encender o apagar la cámara sea para la derecha o izquierda
2 Disparador.- Botón que sirve para realizar una fotografía debes presionar hasta abajo, también te sirve para enfocar un objeto en tu próxima imagen si presionas a la mitad.
3 Botón de compensación de exposición.- Con este botón presionando y girando el dial de control modificaras la exposición de tu fotografía.
4 Botón de grabación de vídeo.- Presionando el botón cambias al modo de grabar video y después presionando el botón disparador es como comienzas a grabar tu video.
5 Interruptor live view.- Presionando el botón hacia abajo se podrá cambiar en la pantalla, podrás ver lo que quieres fotografiar.
6 Dial de modo de escena.- Al girar este dial puedes ir seleccionar modos de escena y la prioridad en la que quieres trabajar, puede ser prioridad de apertura (A), de velocidad (S) o manual (M).
7 Flash incorporado.- Este flash incorporado podrás hacer uso de el dependiendo del modo de escena que selecciones, puede abrir automático o puedes presionar el botón que más adelante te especificamos.
8 Micrófono (monaural).- Esta es la entrada de audio.
9 Botón de liberación del objetivo.- Al presionar este botón se gira un poco el lente y podrás hacer cambios de ellos.
10 Luz de ayuda de AF (Luz del disparador automático, Luz de reducción de ojos rojos).- Evita el rebote del flash en la retina del sujeto, causando ojos rojos, lo hace emitiendo una ráfaga de luz para que las pupilas del sujeto se contraigan antes que se active el flash. La lámpara también actúa como luz de ayuda para enfocar antes de tomar una fotografía, así como un indicador para la cuenta regresiva del temporizador.
1 Zapata de accesorios (para flashes opcionales).- En este espacio podrás hacer útil algún flash externo
2 Dial de control.- Girando este dial puedes ajustar los valores de apertura y velocidad de obturación.
3 Botón A/L (Botón de enfoque, bloqueo de exposición automática, protección de fotografías).- Presionando este botón y girando el dial de control podrás seleccionar el punto de enfoque.
4 Botón (inf) pantalla de información.- Presionando el botón te permite acceder al submenú para que puedas hacer ajustes como; ISO, balance de blancos, puntos de enfoque, calidad de imagen, zona de enfoque, etc.
5 Botón Flash (modo de flash, compensación de flash).- Presionando este botón automáticamente se abre el flash que viene integrado.
6 Ocular del visor.- Te permite visualizar lo que vas a fotografiar
7 Control de ajuste dióptrico.- Con este control puedes modificar las dioptrías del visor óptico para ajustarlo a tu ojo.
8 Botón reproducción.- Presionando este botón podrás visualizar tus imágenes.
9 Botón MENÚ.- El botón principal para acceder al menú y submenú de la cámara, el que te da acceso para modificar algunas funciones según tus necesidades.
10 Botón (i).- Presionando se activa el menú para cambiar las funciones para mejorar la fotografía: Calidad, tamaño de imagen, ISO, balance de blancos, medición de enfoque, compensación de exposición, etc.
11 Botón (Ok o Aceptar).-Para que se pueda activar alguna selección o modificación es necesario presionar el botón
12 Multiselector.- Este nos permite selección la opción deseado presionando después el botón OK
13 Botón Modo de disparo.- Para seleccionar el modo de apertura del obturador ya sea continúo, silencio o automático.
14 Botón (Borrar Fotografías).- El símbolo de bote de basura es un símbolo universal que te permite borrar el archivo que estás viendo en la pantalla LCD de la cámara.
15 Botón (Reproducción de miniaturas, Ayuda).- Presionando el botón empezara a reproducir las fotografías
16 Botón (Zoom de reproducción).- Para acercar o alejar la imagen.
17 Pantalla.- Donde podrás ver tus imágenes o las funciones necesarias.
18 Tapa de la ranura para tarjeta de memoria.- Presionando hacia ti podrás abrir y colocar cualquier tarjeta SD
Especificaciones Técnicas
Pixeles efectivos (megapixeles) 24.2 millones
Tamaño del sensor 23.5 mmx 15.6 mm
Formato del sensor de imagen DX
Medios de almacenamiento SD, SDHC, SDXC
Velocidad máxima de disparo continuo a máxima resolución (5 cuadros por segundo)
Sensibilidad ISO (ISO100 – 25,600)
Película
Full HD 1,920×1,080 / 60 cps Full HD 1,920×1,080 / 50 cps Full HD 1,920×1,080 / 30 cps Full HD 1,920×1,080 / 25 cps Full HD 1,920×1,080 / 24 cps HD 1,280×720 / 60 cps HD 1,280×720 / 50 cps Las velocidades de cuadros reales para 60p, 50p, 30p, 25p y 24p son de 59.94, 50, 29.97, 25 y 23.976 cps respectivamente; las opciones admiten tanto una calidad de imagen alta como normal
Tamaño de pantalla (3.0 pulg. diagonal)
Tipo de pantalla (TFT LCD con amplio ángulo de visión)
Batería/Baterías (Batería recargable de ion de litio EN-EL14a)
Ademas puedes descargar la app de SnapBridge de Nikon para que las fotos de su D3500 se transfieran de forma inmediata a su teléfono móvil o tableta compatibles, así podrás compartirlas en sitios favoritos, con amigos y familiares, o simplemente hacer copias de seguridad. Incluso, puede usar su teléfono inteligente o tableta para tomar fotografías de manera remota con la D3500.
Piensa que es lo primero que nos deberíamos preguntar al momento de planear, trabajar, pensar, crear una fotografía en el exterior, sinceramente no obtendremos nunca las mismas fotografías y mucho menos en cualquier época del año, así como en las diferentes horas del día. Es por eso que vamos a compartir un poco sobre las mejores épocas para salir a fotografiar y sus maravillosos horarios para obtener fotografías excelentes, pero definitivamente que esto no sea un pretexto para NO salir a practicar cualquier época y hora del día.
Otoño. Y es que ha llegado la época más bonita para muchos, pues los colores son cálidos y es la mejor época para salir a fotografiar en bosques pues los colores y las hojas son elementos que nos hacen crear imágenes muy hermosas.
Invierno. Encontraremos una luz es más uniforme, fría como el mismo clima, no tenemos muchos contrastes entre el sol y la sombra, así que por tanto, es una buena época para hacer retratos en la calle o captar escenas con luz suave.
Primavera. Si eres de los amantes de las flores y sobre todo con la fotografía macro esta sería la mejor época del año para realizar todo tipo de fotografía colorida con la naturaleza, animales y uno que otro bicho raro. Deben estar atentos también ya que es cuando los árboles ó plantas empiezan a brotar, si no te habías percatado en los primeros días las hojas son de color verde chillón.
Verano. Ya se que este podría ser el mejor pretexto para salir hacer fotografías pues el gran pretexto para salir de vacaciones puesto que es ideal para obtener imágenes únicas y diferentes. Sin embargo, encontraremos luz muy dura y esto puede perjudicar en nuestras fotografías, y no es que las sombras sean malas o feas pero se quedan muy oscuras y por consecuencia encuentras luz muy brillante que pueden quemarse esto sobre todo en la hora del medio día. Pero si estas buscando fotos con cielos azules, pues aprovechar esos días excelentes de verano.
Después de decidir cuál es la estación del año que más se adecua a las imágenes que queremos crear, pensaremos sobre cuál es el mejor momento del día para hacer fotos. Tal y como pasa en los distintos meses del año, la luz cambia mucho a lo largo de la jornada.
Los bellos atardeceres ó amaneceres la única hora favorecida para todo tipo de ocasión, bien dice la frase «A quién madruga Dios lo ayuda» si eres de los que por más que tratas de levantarte muy temprano poniendo despertador y nada más no logras, no te preocupes tiene la opción de un bello atardecer. Solo tienes que ubicar de dónde sale y se esconde el sol y tienes listo unas bellas fotografías.
Nuestra querida y tan espera hora azul y digo tan esperada por que la verdad es que son esos pocos minutos desde que se encienden las luces de la ciudad hasta que anochece y se compensan con el cielo que va obscureciendo y poco a poco con tonalidades se van tornando colores azules.
Evita a toda costa las horas centrales ó medios días, pues es la peor luz para todo hasta para nuestros propios ojos pues es la hora donde el sol esta en toda su potencia y justo arriba de nosotros y crea sombras muy desfavorecidas.
Te presentamos los Fotógrafos de Moda más reconocidos que todo fotógrafo profesional y/ó fashionista deben conocer de ellos, cada uno tiene un estilo único y diferente, que han venido aportando a lo largo de su carrera, y desde como iniciaron con la Fotografía de moda y con sus perspectivas frescas y auténticas.
Jvdas Berra
Nombrado por «Forbes» como «El artista que revoluciona la fotografía de moda en México» y «Uno de los 10 mejores fotógrafos latinos más influyentes» por «E!». Jvdas Berra ha trabajado para múltiples diseñadores, agencias, campañas publicitarias y revistas internacionales, obteniendo un rápido crecimiento profesional, que le ha valido el reconocimiento como uno de los talentos más prometedores en fotografía de moda y bellas artes con tan solo cinco años de carrera.
Ha aparecido en Vogue, Elle, Glamour, Forbes, Nylon, Marie Claire, Scene de diseño, InStyle, Amplified de imagen, Vanidades, Master Class de fotografía, entre otros.
Su obra de arte se exhibe ahora en la prestigiosa Galería de Bellas Artes «These Fine Walls» en Nueva York. También su obra está representada por la galardonada galería «Art Angels» en Los Ángeles, California, junto con el trabajo de Andy Warhol, David Lachapelle, Michael Moebius y otros artistas de talla mundial.
Su lista de clientes incluye nombres de diseñadores latinoamericanos famosos y grandes marcas mundiales como: GIZIA, Jorge Duque, 4G, Benito Santos, Rodríguez-Naranjo, Erkan Demiroglu, UNICEF, Gustavo Helguera, Mani Maalai, LOOT, Mé por Melia, Sony, Revlon y más.
Para conocer más de su trabajo puedes consultar aquí: http://jvdas.com/
Esteban Calderón
Esteban Calderon, nació en Tijuana, México, inició como fotógrafo a la edad de 21 años y en un corto período de tiempo ha trabajado con incontables celebridades de México y el extranjero, como: Lana del Rey, Sean Lennon, Shirley Manson, Betania Cosentino, Omar Rodríguez López (El Marte Volta) y Eiza González (Del Crepúsculo Hasta el Amanecer) entre otros. Su trabajo ha sido publicado en revistas como Marie Claire, Cosmopolitan, Rolling Stone y NYLON Español, donde fue Director de Fotografía. La versatilidad de su trabajo es un sello distintivo y lo distingue como fotógrafo en diferentes ámbitos de trabajo como: moda, belleza y música. Desarrollando portadas de discos para Aleks Syntek (nominada al Grammy), cantantes pop de Sony Music Kaay y la ampliamente aclamada banda pop española DVICIO.
Su obra es muy aplaudida por su estética limpia en retratos, que mantienen la esencia del personaje en una esencia notable. El área de especialización de Calderón se ha convertido en portadas de revistas. Basado en países como España, Estados Unidos y México; él tiene una cartera global lograda.
Iván Aguirre es resultado de su esfuerzo y perseverancia personal. Desde los 14 años de edad, Aguirre se adhiere a la composición de imágenes para después convertirse, con los años, en un consolidado autor visual. Al ganar un concurso de fotografía convocado por la revista Harper´s Bazaar México y la marca Gucci, en 1999, decide probar suerte en la Ciudad de México. En el 2005 decide regresar a la foto, justo a tiempo, ya que durante muchos años la moda en México empezó a la par de este resurgimiento de la moda en el país; modelos, fotógrafos, diseñadores y estilistas de moda, apoyándonos entre todos y exponiendo su trabajo en cuanta publicación se podía.
Ganador de muchos concursos, estudioso de cuanto curso, taller o diplomado encuentre de interés, certero en sus movimientos laborales. Así como ha fotografiado a centenar de modelos de talla internacional.
Actualmente continúa radicando en la Ciudad de México.
Ana Hop es fotógrafa, dirige su proyecto editorial personal, una revista MARCO marcomagazine.com
Estudio la UNIVERSIDAD IBEROAMERICANA en la Ciudad de México, y estudio fotografía en Central Saint Martins en Londres.
Se muda nuevamente a México en 2008.
En el 2014 trabajó como editora para una revista en Editorial Televisa y co-dirigió una exposición con AMERICAN EXPRESS. Está radicada en la Ciudad de México.
Marcas con los que ha trabajado, Vogue México y Latinoamérica, Harper’s Bazaar México, Gatopardo, Travesías, National Geographic Traveler, CNN Expansión, Freunde Von Freunde, Grupo Mónica Patiño, Restorante Rosetta, El Quintonil, DUPUIS, Armando Takeda, Carla Fernández, BeatBox, Ella Mercedes (Mercedes Benz Alemania, Autoridad de Turismo de Tailandia).
Nació en Xalapa, Veracruz. En sus últimos semestres de la universidad los dedico al cine y a la fotografía. En sus inicios fue productor y director de documentales para un canal de televisión cultural, después fue asistente de dirección para comerciales de tv y luego a la publicidad.
Tiene más de 20 años de experiencia en la fotografía de moda y publicidad.
Es famoso por sus llamativas imágenes de moda. Él juega magistralmente con la luz, a veces haciendo que sus fotografías se vean como pinturas, siempre elegante y meticuloso. Sus influencias e inspiraciones provienen del diseño, la arquitectura, el arte y el cine.
Enrique también ha realizado retratos de actrices y animadores importantes, definiendo las relaciones entre la celebridad y la moda en el proceso. Sus campañas para marcas importantes incluyen VW, Coca-Cola, El Palacio de Hierro, Scappino, Sears, Liverpool, Julio, Bacardi y Corona, entre muchos otros.
Contribuye regularmente a una variedad de publicaciones de moda, como Vogue, Elle, Harper’s Bazaar, Esquire, GQ, Glamour, Marie Claire e In Style.
Alex Cordova es un joven fotógrafo que se ha posicionado como uno de los principales referentes contemporáneos en la fotografía de moda de México, Estados Unidos y España, cuya pasión por la foto inició a los 10 años de edad.
Nació el 8 de Julio , en Sonora, México, pero creció en Valencia, España. Tiene estudios de fotografía en Nueva York, Las Vegas y España.
Sus inicios se remontan a cuando niño, su padre le regaló una cámara de rollo con la que jugaba y experimentaba en sus tomas, gracias al acercamiento que tuvo con el dibujo y la pintura con óleo que practicó desde la infancia. Esto sumado a sus estudios posteriores, logró grandes resultados en la fotografía, y ha trabajado con prestigiosas marcas, revistas, modelos y actores de todo el mundo.
Una fotógrafa de moda establecida en la Ciudad de México. Estudió fotografía en la Escuela Activa de Fotografía, AAVI y la Universidad Janette Klein. Es licenciada en Periodismo y Medios de Comunicación por el Tec de Monterrey.
En 2015, fue considerada como una de las 10 mejores fotógrafas de la moda mexicana en Instagram por Milenio. Más tarde ese año, ella fue la fotógrafa oficial en la Semana de la Moda de Mercedes Benz. Ha trabajado con diseñadores como Ángela Reyna, Vic Mucio y The Royal Wardrobe, y Jorge Ayala París. Su trabajo ha sido publicado en Reforma Moda, Revista KS, InTrend, StoneFoxxx Magazine y FLESH y en las revistas internacionales HUF, Dark Beauty Magazine, ShuString y VULKAN.
Dania Valdez es una una fotógrafa mexicana de moda que actualmente reside en México. Estudió diseño gráfico en Guadalajara. Desde que tenía 13 años descubrió su amor por la fotografía, y cuando fue a la Universidad tuvo su primer cámara, supo que sería fotógrafa.
Aprendió fotografía y post-producción de manera autodidacta, ahora profesionalmente dedica 100% de su tiempo a mi carrera, publicado en revistas como : Nylon, Maxwell, Flesh, Y-not, Intrend, Jute Magazine, Meow; entre otras.
Campañas para: Tecate, Tecnológico de Monterrey , Pepe Jeans, B-fashion, Megashoes; y distintos diseñadores independientes.
